
TEATER // ANMELDELSE – Mens de etablerede, statsstøttede teatre er gået på sommerferie, er der så absolut stadig teatermagi at finde på landets store scener. Skønheden og Udyret kommer virkelig til sin ret på det Kgl. Teaters eventyrlige Gamle Scene, men end ikke alskens teaterteknik kan overskygge det lidt ujævne cast, der som det ustadige danske sommevejr rummer både strålende momenter og kedelige stunder.
De fleste kender fortællingen: Den unge bognørd Belle bor med sin sære opfinderfar i en lille fransk landsby, som ikke rigtig forstår dem. Måske ville de have kunnet passe deres små mærkelige liv i fred – for hvor er det besynderligt, at hun elsker bøger, hende Belle – havde det ikke været for den omstændighed, at Belle også er den smukkeste kvinde i byen.
Ind på scenen træder Gaston – landsbyens flotteste og klammeste mand, spillet energisk og overbevisende af Christophe Rørmose og hans biceps. Han vil gerne have syv flotte drengebørn med Belle, som hellere vil have en fiktiv prins (godt Gaston ikke har internet, han ville ryge lige lukt i manosfæren).
Heldigvis for Belle går det hverken værre eller bedre, end at hun ender på et fortryllet slot med levende møbler og service og et behåret temperamentsfuldt udyr, der skal opnå en gensidig forelskelse for at hæve fortryllelsen. Belle må langsomt lære, at man ikke kan skue hunden på hårene. Lad romancen begynde!

Show for hele familien
Lion Musicals har med Skønheden og Udyret lavet en Disney-produktion lige efter bogen – og der er ikke sparet på noget. Der er teaterteknik og overdådige kostumer for alle pengene. Scenografien er til tider det perfekte baggrundstæppe for handlingen, mens det andre gange er faretruende tæt på at kamme over.
Det er i hvert fald en mundfuld, når der panoreres på skærmene bag skuespillerne. Ikke desto mindre er der ingen tvivl om, at især det yngre publikum vil elske de mange himstregimser, store trapper, lys, røg og tjubang. Og så vil jeg, uden at spoile noget, sige, at man trygt kan glæde sig til slutningen, som er decideret sceneteknisk tryllekunst.
Skønheden og Udyret er kort sagt en rigtig familieforestilling, der showmæssigt imponerer. Også skuespillet henvender sig til en bred aldersgruppe, hvor også de lidt yngre kan være med, hvis altså ikke de har en udpræget angst for trehovedede ulve.

Skuespillet er bevidst karikeret og enormt Disney-agtigt. Johanne Milland er, ja, skøn, som skønheden Belle, og hun leverer en helt igennem fortryllende præstation som ægte Disneyprinsesse med ben i næsen. Johanne Milliands sikre vokal er, som det efterhånden er blevet fastslået gennem flere musicalbaskere, til at tabe kæben over.
Ensemblet er teatermagi
Det er derfor en utaknemmelig opgave at stå på scenen for nogle af castets mindre klassisk musical-trænede skuespillere. Enkelte af de store biroller i Skønheden og Udyret fremstår usikre og uden nævneværdig scenisk gnist. Meget af det reddes dog blandt andet af Carsten Svendsens livlige Lumiere, der flot løfter arven efter Preben Christensen i rollen. Om de nytilføjede falden-på-halen-jokes og danske sangreferencer virker, er lidt smag og behag.
Også Klædeskabet og Støvkosten (Elise Ruusunen og Tara Toya) emmer af spilleglæde og overskud. Derfor kan man ikke helt lade være at tænke, det er synd, man stadig caster store roller efter navnegenkendelse, når vi har så meget musicaltalent i landet.
Til gengæld brænder de store ensemblenumre virkelig igennem i Skønheden og Udyret. Særligt dem, der foregår i landsbyen med Gaston og en herlig let-på-tå LeFou (Mikkel Moltke Hvilsom) i centrum. Blandt andet bliver man virkelig vækket i det dramatiske klimaks af en sang “Dræb det dyr”, der minder lidt om Les Misérables, hvis folket altså var snæversynede alarmister. Måske man kan læse en lille samfundskommentar ind her.

Koreograf Kim Ace har gjort et solidt stykke arbejde med de store numre, og ensemblet giver den hele armen. Det er faktisk bemærkelsesværdigt, at det, der virker allermest storslået i den overdådige produktion, netop er det velsyngende og dansende ensemble. Dette understreger, at den imponerende teaterteknik virker bedst, når det er i samspil med teaterhåndværket. Det skaber det særlige ekstra drys magi.
POV Overblik
Støt POV’s arbejde som uafhængigt medie og modtag POV Overblik samt dagens udvalgte tophistorier alle hverdage, direkte i din postkasse.
- Et kritisk nyhedsoverblik fra ind- og udland
- Indsigt baseret på selvstændig research
- Dagens tophistorier fra POV International
- I din indbakke alle hverdage kl. 12.00
- Betal med MobilePay
For kun 25 kr. om måneden giver du POV International mulighed for at bringe uafhængig kvalitetsjournalistik.
![]()







og