
COPENHELL 2024 // ANMELDELSER – Copenhell åbner for trettende gang sluserne til helvede. Der er helt i overensstemmelse med formålsparagrafferne igen dømt metal for fuld hammer. Torsdag spillede blandt andre Tom Morello (Rage Against the Machine, Audioslave) og Limp Bizkit. Især sidstnævnte tog stikket hjem.
Mit bud er, at alle seriøse guitarister kender Tom Morello. Til gengæld er han næppe bredt kendt som en “stjerne” i offentligt lys, da han aldrig har været frontfigur i et band, og desuden er han en disciplineret fyr, som er styret helt uden om skandaler og tabloid stalking.
Ikke desto mindre har han været en enormt kreativ og bærende motor i to verdenskendte orkestre: Rage Against The Machine i 1990’erne og Audioslave i 2000’erne. I sidstnævnte helt frem til frontmanden Chris Cornells tragiske og ubærlige selvmord i 2017.
Copenhell bød på legebarn med guitar
Morello er et sandt legebarn med sin el-guitar og effektpedaler. Han kan skrive fængslende riffs og hooks, og han besidder en helt unik stil og sound. Hans figurer og soli er monumenter af nerve og skønhed og ofte en med en story within the story.
Bandet er solidt uden at være flamboyant
På Helviti – Copenhells største scene – er der dejlig stemning først på aftenen torsdag under en mild junihimmel. Folk sidder på den høje skrænt ud mod vandet, eller hopper og danser foran scenen. Morello er sympatisk og veloplagt. Bandet er solidt uden at være flamboyant. Men det er heller ikke meningen. Fokus ligger på fortællingerne fra Morellos guitar. Hans leg med figurer, effekter og teknikker på instrumentet.

Vi får naturligvis hits fra både Rage Against The Machine og Audioslave. Midtvejs spiller bandet et potpourri, hvor Morellos temaer fra forskellige numre flettes sammen. Fem minutters instrumentalt udtryk med drive, kant, skarphed i riffs og deres sømløse og sommetider elegante og frække overgange. Herligt. Publikum hopper og synger med.
Respektfuld homage til Chris Cornell
Det bliver også til en hilsen og direkte homage til Chris Cornell. “My good friend,” som Morello udtrykker det. Bandet spiller en af Cornells mange sange “Like A Stone”. Rytmeguitaristen forsøger sig på lead vokal, og det skulle han nok ikke have gjort. For et er at træde i så store sko rent stemmemæssigt, men rytmeguitaristen synger desværre oveni svagt og enkelte steder decideret falsk. Lidt synd.
Vi får også et rocknummer i Neil Young-matrice, med et enkelt og på ingen måder aggressivt eller synkoperet riff (ellers et Morello-varemærke). Formentlig et nummer, den hyperkreative mesterguitarist selv har skrevet. Han synger selv på nummeret, og hans stemme er (naturligvis) ikke nær samme kaliber, som tidligere samarbejdspartnere. Akkorderne er standard. Til gengæld er nummerets to soli på guitaren frådende lækre.
Som finale får vi “Killing In The Name Of…” Det nok største hit fra Rage. En udødelig revolutionsklassiker. Alle er oppe at stå, også på tribunen, mikrofonen vendt ud mod publikum, og der skråles og hoppes igennem. Tak for guitarfesten, Tom!
Oase af fred i R.I.P.-zonen
Logistik og design af området fungerer godt på Copenhell. Det er nemt at navigere rundt, ikke slemt med køer, og der er gode forhold hvad angår toiletter, håndvask og håndsprit. Madboder ligger pænt på række, og konceptbarer kan let findes via kortet.
En lille genistreg er R.I.P.-området, som ligger som en mellemstor ø midt i festivalen. Her kan man få lidt ro til ørerne, dase i en hængekøje og svale af under træernes skygge. Et herligt refugium, tydeligvis populært blandt gæsterne, og alligevel ikke overrendt, da der er god plads til at finde et hjørne eller en køje.
I relation til R.I.P.-området skal dog nævnes, at den figurerer som opgradering til den ordinære 4-dages billet. Merpris er anslået 600 kroner og nogle gæster vælger så dette. Dog kun en mindre del, og netop derfor er der så god plads og lidt mere luksuriøse faciliteter.
Limp Bizkit med kraftfuld performance
En af årets helt store navne på Copenhell er “de lamme småkager” fra Florida. Her tillader jeg mig en direkte oversættelse, både for at sætte navnet i humoristisk relief, og fordi bandets forsanger Fred Durst selv lavede sjov med deres navn under koncerten på Helvitis scene.
Denne leg med intertekstualitet og referencer lå som ledemotiv og joker under hele Limp Bizkits performance denne aften
Som Durst deklamerede undervejs – og han var ganske talende, anekdoteparat og med stærk publikumsappel: “Someone asked us if we were heavy enough for Copenhell. I answered them: Well, we are limp!” Sådan.

Limp Bizkit opererer inden for den genre, som hedder nu metal. Det er interessant, at denne genrebetegnelse synes at have nordiske sprogrødder. De har siden stiftelsen i 1994 udgivet syv album. Det seneste Still Sucks i 2021. Denne torsdag aften fyrer de i den grad op under metalfesten. Durst iklædt en oversize skriggul Kansas-arbejdsjakke, stumpede bukser og synlige tennissokker over de sorte sko. Guitaristen Wes Borland med sin karakteristiske, lettere morbide, helmaske på.
Showet var helt igennem timet og solidt orkestreret. Durst rappede, sang og improviserede sine engagerende kommentarer ud til et loyalt og feststemt publikum. Hele ligningen gik op. Borland er en fantastisk guitarist, både når det gælder soli og skærende riffs.
Leg med referencer – og så “Behind Blue Eyes”
Vi fik naturligvis kæmpehittet “Rollin’ (Air Raid Vehicle)” for fuld udblæsning. Det blev efterfulgt af John Fogertys ældgamle klassiker “Proud Mary” som playback. Denne leg med intertekstualitet og referencer lå som ledemotiv og joker under hele Limp Bizkits performance denne aften.
Vi fik således, også som playbacks, George Michaels “Careless Whisper” og en bid af White Stripes’ “Seven Nation Army” (den med walking bass efterfulgt af et legendarisk slidetema på guitar). Desuden Nirvanas “Come As You Are”, som Lime Bizkit spillede live i næsten fuld længde og version tro mod originalen.
Efter “Careless Whisper” stod Durst i sit skriggule antræk og var teatralsk sentimental et øjeblik. Spil for galleriet, men på ingen måde respektløst over for sangen. Tværtimod. Sikke et greb, den fyr har om publikum. Han rapper drønsikkert hen over pumpende bas, mere funky passager og tonstunge, insisterende guitarriffs.
Det blev også til gruppens fantastiske cover af The Who’s “Behind Blue Eyes”. Her sker der det relativt sjældne, at fortolkningen faktisk overgår originalversionen, synes jeg, og sangen blev denne aften leveret med al den nerve, som nummeret fordrer. Smukt og rørende.
Sjovt at vide om Copenhell
Den første Copenhell blev afholdt i 2010 på Refshaleøens nordvestlige areal og ud til vandet på vestsiden. Profilen musikalsk var fra starten metalmusik, med de subgenrer, som hører under den.
I 2010 var der omkring 3.000 gæster. Festivalen fik gradvist vokseværk. Flere og større internationale navne kom til, og i 2023 havde festivalen 38.000 deltagere, heraf 2.000 frivillige.
Man har holdt fast i metal som hovedgenre, men de senere år har der også været hard rock, rock og enkelte nøje udvalgte artister fra helt andre genrer, hvor metalelementet dog indgår som ingrediens. I år for førstnævnte genre repræsenteret ved f.eks. Sort Sol, sidstnævnte ved Eivør.
Gennemsnitsalderen på Copenhell er 34,7 år. Betydeligt højere end f.eks. Roskilde Festival – men grangiveligt lavere end Tønder Festival, helt uden sammenligning i øvrigt. Copenhells univers formes og udfoldes fortsat på Refshaleøen, dog i dag på et større territorium end ved starten tilbage i 2010.
En 4-dages billet til hele festivalen i år koster 2.655 kroner. En lørdagsbillet 1.605 kroner.
Læs flere anmeldelser fra Copenhell her.
POV Overblik
Støt POV’s arbejde som uafhængigt medie og modtag POV Overblik samt dagens udvalgte tophistorier alle hverdage, direkte i din postkasse.
- Et kritisk nyhedsoverblik fra ind- og udland
- Indsigt baseret på selvstændig research
- Dagens tophistorier fra POV International
- I din indbakke alle hverdage kl. 12.00
- Betal med MobilePay
For kun 25 kr. om måneden giver du POV International mulighed for at bringe uafhængig kvalitetsjournalistik.